表現主義の 8 つの主な特徴 (説明あり)

表現主義は、作家が作品を通じて感情や感覚を表現する 芸術運動 であり、この表現は誇張され、堕落した、破壊的な方法で、ある程度の悲観主義を伴って行われました。

孤独、悲惨、狂気などのテーマが頻繁に取り上げられました。以下の表現主義の主な特徴をチェックしてください。

表現主義の主な特徴の 1 つは、 強くて鮮やかな色 の使用です。これは多くの場合非現実的であり、現実を直接表すものではありません。

表現主義の作品には 力強くはっきりとした線が ありましたが、輪郭には直線性がありませんでした。

線はねじれた形状をしており、ある意味攻撃的で、形状の輪郭を正確に決定していませんでした。

線が太くて角ばっていました。

表現主義芸術は、描かれた主題についての作者の認識、感情、感情を反映する劇的な主観的な芸術です。

たとえば、上の絵は ファン ゴッホ が描いたもので、サン レミ ド プロヴァンスの亡命施設に入院したときに寝室の窓から見たものに対するゴッホの認識を反映しています。

作品のすべての構成要素が実際に窓を通して見えるわけではありません。ゴッホによって追加された村などのいくつかのイメージは想像的で主観的なものであり、ゴッホ自身の参照要素に関連していました。

一部の学者は、この絵に描かれている村はゴッホが幼少期を過ごした場所を表していると考えています。

表現主義が主観的な芸術形式であるという事実により、作品の作者はそれぞれの人生観を描くことができました。

この形式の表現は、恐怖、孤独、嫉妬、悲惨、売春など、人間の感情のより劇的な問題を扱うことがよくありました。

生、死、精神世界に関する状況が描かれることもありました。

表現主義の主な特徴の 1 つは、 激しい感情の描写 でした。

審美的な美しさの基準については大きな懸念はありませんでした。多くの場合、作品は芸術家たちの感情的および精神的状態を反映しており、彼らは芸術を通じて、自分たちが生きている現実に対する悲観的なアプローチを表現していました。

この悲観主義は主に、人類が経験しつつある歴史的瞬間に起因しており、第一次世界大戦前、大戦中、戦後の大きな不安感に反映されていました。

表現主義の芸術家によって暴露された現実は、客観性の概念によって支配されていませんでした。

主観性が表現主義の主な特徴の 1 つであることを考慮して、このヨーロッパの前衛芸術家たちは、自分たちの認識に従って自由に現実を表現することにしました。

この表現の主な目的は、現実の客観的な説明を犠牲にして、 感情や感覚を優先すること でした。

表現主義運動は、 非合理主義 と 主観性 を通じて個人の自由を擁護しました。

主観性により、芸術家にとって外部にあるすべての知識が彼自身の参照に従って発生することが可能になりました。

非合理主義は、その名前が示すように、合理的なものに反対します。

非合理主義の概念は、人間が合理的なものによって課せられる限界を超えたときに学習能力が優れていると主張します。

主観性 について詳しくは、こちらをご覧ください。

表現主義の芸術家は、作品の中で三次元性をよく利用しました。

しかし、この効果は幻想的な方法で実現されており、作品に実際の強調はありませんでした。錯覚は線を通して意図的に作成されました。

主な表現主義アーティストを以下でチェックしてください。

表現主義の先駆者の 1 つと考えられている彼の最も象徴的な作品は 、「叫び」 です。

ムンクの作品は、表現主義に典型的な、歪んだ現実を非常に明白な方法で描写しました。

たとえば、下の写真では、輪郭が定義されていない顔と、曲がりくねった体が見られます。

ムンクの表現主義絵画に非常に存在するもう 1 つの特徴は、描かれた存在が反映する恐怖、痛み、苦しみの表現です。

これらの細部の表現は、まだ若い頃に母親と妹の早すぎる死によって打ちのめされたこの画家の辛い人生と、成人してから患った精神疾患のせいだと考える人もいます。

彼の芸術では、人間と自然を描写し、必ずしも見たものではなく、感じたものを描きました。

『星月夜』 に加えて、彼の主な作品の 1 つは『 カラスのいる麦畑』 です。

この作品はゴッホの最後の絵画となった。そこには、表現主義に典型的な、力強い筆運びと、感情や現実の認識の主観的な表現を観察することができます。

恐ろしい空、カラス、そして行き止まりは、自分がすでに人生の終わりに近づいているという画家の考えを明らかにしていると言われています。

ゴーギャンの絵画は、様式化された次元の形と寓意的な性質によって特徴付けられました。

ゴーギャンは、伝統的な表現主義的な明るい色彩を使用しただけでなく、自分の感情を表現する代表的な方法としても使用しました。

彼の最も有名な絵画の 1 つである 黄色いキリスト では、色の使用は論理的な表現ではなく、平和の感情の象徴を目的としていました。

ブラジルには二人の非常に著名な表現主義アーティストがいました。

この芸術家の作品は、北東部の人々の困難とエリートによる人間の搾取を表現していることで知られていました。

この芸術家は、表現主義の特徴である現実のデフォルメを示す、非常に大きな足を持つ人物を描いていました。

この誇張された表現は、人間と地球の密接な関係を示すことを目的としていました。

彼の主な作品の 1 つは 、『The Coffee Farmer』 です。

アニタ マルファッティの作品は、ヌードのポートレート、風景、日常の風景を特徴とすることで知られていました。

彼の主な作品の 1 つは 、「The Man of Seven Colors」 です。

表現主義の影響は、アーティストの作品に強い色を使用することで明らかです。

たとえば、以下の表では、現実の人間に似ていない人間の表現を通じて表現された現実の変形にも気づくことができます。

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