映画は、 第 7 の芸術 または映画撮影としても知られており、 動画 、音声、そして多くの場合は物語の要素を組み合わせて、メッセージを伝えたり物語を語ったりする芸術表現です。

映画、映画作品は、素早く投影される一連のフレームで構成され、視覚の持続性によって動いているような錯覚を生み出します。

これは、世界中で最も人気のあるエンターテイメントとコミュニケーションの形式の 1 つであり、幅広いスタイル、ジャンル、アプローチが含まれています。

「シネマ」は、映画が上映される部屋、および映画を制作する産業に与えられる名前でもあります。

映画の特徴

シネマ

動画

映画の主な特徴は 、動画を記録および投影 できることです。この目的のために、写真と投影技術を組み合わせます。

シネマ

現在、ほとんどの映画に存在する音は、 画像を補完し 、物語の構築に貢献し、雰囲気を作り出し、感情を伝えます。多くの映画には、 サウンドトラック と呼ばれる音楽が含まれています。

シネマ

物語

ナラティブ映画では、脚本、キャラクター、会話、設定、衣装、サウンドトラックなど、さまざまな要素を使用してストーリーを伝えます。

シネマ

ジャンル

映画は、ドラマ、コメディ、サスペンス、アクション、SF、ドキュメンタリーなど、さまざまなジャンルに分かれています。したがって、大衆のさまざまな好みや期待に応えます。

業界

映画は、映画の製作、配給、上映を含む世界的な産業でもあります。この業界は、世界中で数十億ドルの収益を生み出し、何百万もの雇用を創出する責任があります。

文化現象

映画は芸術の限界を超え、大きな影響力を持つ文化現象となっています。そのストーリーとキャラクターを通じて、価値観、信念、行動を形成し、社会に深く永続的な影響を与えます。

技術の進化

無声映画の始まりからデジタル シネマの技術的進歩に至るまで、映画は絶えず進化を遂げてきました。この旅は日々展開され、新しいテクノロジーやトレンドが日々生まれています。

シネマ

映画の起源と歴史

起源

ルイミエール兄弟(右)が制作したシネマトグラフ(左)。出典: https://www.institut-lumiere.org/

映画の歴史のルーツは写真の発展にあります。 11 世紀のカメラ オブスキュラの発明と 19 世紀の感光材料の発見により、画像を撮影する基礎が築かれました。

19 世紀末、数人の発明家が動画の再生を可能にする装置の開発に取り組みました。その中で、次のような点が際立っています。

  • エドワード・マイブリッジ: 1878 年に一連のカメラを使用して疾走する馬の動きを捉えた英国の写真家。

  • エティエンヌ・ジュール・マレー: ロール紙に画像を順番に記録できる装置であるクロノフォトグラフを発明したフランスの生理学者。

  • William Friese-Greene: 1889 年に動画を投影できる装置を発表した英国の発明家。

映画の歴史における根本的なマイルストーンは、1895 年 12 月 28 日にパリで リュミエール兄弟 の映画が初めて一般公開されたことと考えられています。その際、『ラ・シオタへの列車の到着』など 10 本の短編映画が上映されました。ステーション』は世間に大きな影響を与えた。

その時点から、映画は急速な技術発展を遂げました。セルロイドの導入、フィルム編集、大画面映写などが新しい芸術の普及に貢献しました。

無声映画の時代

チャールズ・チャップリンの映画「モダン・タイムス」の象徴的なシーン。

無声映画の時代は、初めて一般公開された 1895 年から、サウンド映画が導入された 1920 年代の終わりまで続きました。

この期間中、映画は新しい形式の芸術および娯楽としての地位を確立し、その動画で大衆を魅了しました。この時代、手作業で着色された少数の例外を除いて、ほとんどのサイレント映画は白黒でした。

音の不在によって課せられる制限を克服するために、サイレント映画では次のリソースが使用されました。

  • 物真似とボディランゲージ: 俳優は感情を伝え、キャラクターを発展させるために物真似とボディランゲージを使用しました。

  • インタータイトル: ストーリーを語り、会話を提供するために、テキストが書かれたプレートが撮影に導入されました。

  • 伴奏音楽: ピアノ、オーケストラ、または機械で演奏される音楽は、シーンの雰囲気や感情を作り出す重要な役割を果たしました。

無声映画の時代には、チャーリー・チャップリン、バスター・キートン、グレタ・ガルボ、ハロルド・ロイドなどの著名人が登場しました。 「トランプ」(1915 年)、「独裁者」(1940 年)、「ノスフェラトゥ」(1922 年)、「メトロポリス」(1927 年)などの映画は時代を超えた古典となり、今日まで楽しまれています。

サウンドシネマの時代

1920 年代後半の同期サウンドの導入は、映画の歴史に革命をもたらし、サウンド映画時代の幕開けとなりました。

この技術的変化は物語の語られ方に大きな影響を与え、新たな表現の可能性を生み出し、これまで存在しなかった映画ジャンルの発展への道を切り開きました。

完全な同期サウンドをフィーチャーした 最初の映画は 、アラン・クロスランドの 「ジャズ・シンガー」 (1927 年)でした。この映画の大成功により、サウンドシネマは新たな主要な映画制作形式として定着し、サイレント映画の急速な衰退につながりました。

サウンドの導入には、マイク、アンプ、サウンド投影システムの作成など、いくつかの技術革新が必要でした。この変化は映画館の建築にも影響を与え、音響と音響再生に適応させる必要がありました。

サウンド映画の時代には、アルフレッド ヒッチコック、オーソン ウェルズ、ジョン フォードなどの著名人が登場しました。 「市民ケーン」 (1941 年)、 「カサブランカ」 (1942 年)、 「風と共に去りぬ」 (1939 年)などの映画は時代を超えた古典となり、物語を伝える音の可能性を示しています。

シネマ

技術の進化

20 世紀を通じて、いくつかの技術革新が映画に革命をもたらしました。

  • サウンドの導入: 1927 年以降、サウンド シネマにより対話、音響効果、音楽トラックが可能になり、観客の体験が豊かになりました。

  • カラー 映画 : 1930 年代、 テクニカラー と呼ばれるカラー映画は、画像にリアリズムと美しさを加えました。

  • カメラの進化: Arriflex などの軽量で持ち運びに便利なカメラにより、屋外での移動や撮影の自由度がさらに高まりました。

  • 視覚効果: 1970 年代以降、 クロマ キー やコンピューター グラフィックスなどの技術の発展により、視覚効果はますます現実的かつ複雑になり、ファンタジー映画や SF 映画への道が開かれました。

  • デジタル シネマ: 1990 年代、デジタル撮影と編集により映画制作プロセスが簡素化され、さらに印象的な視覚効果が可能になりました。

  • 3D および仮想現実: 3D および仮想現実テクノロジーの発展により、一般の人々が物語の中に引き込まれ、没入型で感覚的な体験が提供されています。

テクノロジーの進歩は映画業界に大きな影響を与えました。デジタル化により制作コストが削減され、独立系映画制作者がより手頃な価格で独自の映画を制作できるようになりました。

さらに、Netflix や Amazon Prime Video に代表される ストリーミング プラットフォームなど、さまざまな映画をオンラインで提供する新しい配信形態も登場しています。

同時に、スクリーンの近代化、デジタル プロジェクターや サラウンド サウンド システムの導入により、映画館での観客の体験が向上し、視聴者に没入型の体験を提供しました。

シネマ

20の注目すべき映画作品とその監督

映画製作者 人気の映画
マーティン・スコセッシ タクシードライバー (1976)、グッドフェローズ (1990)
スティーブン・スピルバーグ ジョーズ (1975)、シンドラーのリスト (1993)
クエンティン・タランティーノ パルプ フィクション: タイム オブ バイオレンス (1994)、キル ビル: ボリューム 1 (2003)
アルフレッド・ヒッチコック サイコ (1960)、裏窓 (1954)
スタンリー・キューブリック 2001年宇宙の旅 (1968)、時計じかけのオレンジ (1971)
フランシス・フォード・コッポラ ゴッドファーザー (1972)、地獄の黙示録 (1979)
イングマール・ベルイマン 『第七の封印』(1957年)、『ペルソナ』(1966年)
ジャン=リュック・ゴダール 懲らしめ (1960)、軽蔑 (1963)
黒澤明 『七人の侍』(1954年)、『乱』(1985年)
フェデリコ・フェリーニ ラ・ドルチェ・ヴィータ (1960)、8 1/2 (1963)
ヴェルナー・ヘルツォーク フィッツカラルド (1982)、夜の吸血鬼ノスフェラトゥ (1979)
デヴィッド・リンチ ブルーベルベット (1986)、ツイン・ピークス: ザ・ムービー (1992)
ペドロ・アルモドバル 私を縛ってください! (1990)、リターン (2006)
ウディ・アレン アニー・ホール (1977)、マンハッタン (1979)
フェルナンド・メイレレス シティ オブ ゴッド (2002)、シングー (2011)
オーソン・ウェルズ 『市民ケーン』(1941年)、『悪の刻印』(1958年)
コーエン兄弟 ファーゴ (1996)、ビッグ・リボウスキー (1998)
ウェス・アンダーソン エキセントリック テネンバウムズ (2001)、グランド ブダペスト ホテル (2014)
キャスリン・ビグロー ハート・ロッカー (2009)、ダーケスト・アワー (2012)
グラウバー・ロシャ 『太陽の国の神と悪魔』(1964年)、『テラ・エム・トランス』(1967年)

参考文献:

  • ベルナルデ、ジャン=クロード。 映画とは何か 。サンパウロ、ブラジリエンセ、1985年。
  • マスカレッロ、フェルナンド。 世界の映画の歴史 。パピラス、カンピナス、2012年。

以下も参照してください。

シネマ
  1. سینما (South Azerbaijani)
  2. Cinema (checo)
  3. Cinema (Begriffsklärung) (alemán)
  4. Cinema (inglés)
  5. سینما (persa)
  6. Cinema (finés)

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