美術史（その起源から現在まで）

美術史は、アイデア、感情、世界の見方を表現するために美的または伝達的な目的で作成されたさまざまな芸術的表現を扱う研究分野です。

それは人々の文化に関連し、彼らを理解しようとする人類の歴史の発展をたどります。

歴史的事実と同様に芸術の歴史は、社会の歴史を構成し、人類の起源と進化について考えられる記述を構築するのに役立ちます。

このように、美術の歴史は一般に文明の発展に伴う時代区分で構成され、終わりのない継続的なプロセスとして日々生き続けています。

これらの時代は 、芸術の歴史の一種のタイムライン 、または人類の旅の年代順に相当します。そして、先史時代、古代、中世、現代、そして20世紀に存在する芸術的表現を見つけることができます。

先史時代は、人類の最初の象徴的な形態の痕跡を残した人類進化の最初の時期でした。

この時代の最初の芸術表現は洞窟壁画でした。人間は洞窟の壁に自分たちの生き方や世界の見方を描きました。

これらの絵画が発見されたさまざまな場所は、遺跡と呼ばれます。

同様に先史時代の人類の生活様式を明らかにし、重要な歴史的遺跡である他の要素には、骨、石、木で作られた彫刻や工芸品があります。

この時代は文字の発見によって特徴付けられ、エジプト人はこの進化から最も影響を受けました。

象形文字のシンボルや記号の作成は、この時代のハイライトです。彼らの能力は、ファラオの墓、神々の像、その他の日常生活の工芸品を通じて明らかにされました。

ギリシャ人はまた、人間が完璧の中心であると考えられていたため、絵画、記念碑、建物を通じて人間を主な参照点として適性を開発しました。

この時代は宗教的な影響が顕著です。ケルト、ゴシック、ローマの芸術的表現が際立っています。

ローマ人は建築に影響を与えた有名な建造物など、当時の芸術活動においても重要な役割を果たしていました。彼らはまた、キリストの教えに基づいた古キリスト教美術や、その後のビザンチン美術を通じても貢献しました。

1453 年から 1789 年までの期間をカバーする近代は、地理的発見による激しい拡大の時期を特徴としていました。当時の芸術作品は主に自然に基づいていました。主なハイライトは次のとおりです。

ルネサンス – ギリシャ・ローマ美術が再浮上し、絵画が目立ちました。

バロック – 感情や感情を大切にします。このスタイルはプロテスタントの宗教改革と反宗教改革の影響を受けました。

ロココ – 装飾的な特徴を鑑賞する段階。ハイライトは環境の装飾と装飾でした。

歴史家は、フランス革命の始まった 1789 年に始まり、今日まで続く時代を現代と呼んでいます。それには、フランス革命自体、第一次世界大戦、第二次世界大戦、冷戦などの大きな紛争が含まれていました。

この段階の初めの芸術表現は、 新古典主義 、 ロマン主義 、 写実主義 、 印象主義 などの運動を通じて明らかにされました。

20世紀は、前衛芸術という偉大な芸術トレンドの出現によって特徴づけられました。

これらの前衛芸術には、表現主義、野獣派、キュビスム、未来派、抽象主義、ダダイズム、シュルレアリスムが含まれており、これらは西洋の芸術シーンに多くを代表する運動です。

これらの表現のたびに、偉大な芸術家が驚き、注目すべき作品が生まれました。

いわゆる現代アートは 1960 年代に出現し、ポップアートが始まりました。それは革新、他の芸術的表現の混合、主観性、そして芸術とより日常的な側面との結合を求める言語です。

ブラジルでは、1950 年代のネオコンクリート運動がこの側面の発展に重要な役割を果たしました。

11 種類の芸術とその意味 も参照してください。

ブラジルの芸術の歴史は他のスタイルの混合から生まれ、領土内にいくつかの遺跡が点在する先史時代にまで遡ります。先住民芸術も際立っており、発見当時から注目されており、ダンス、儀式、オブジェなど、民族に非常に特徴的な芸術表現が含まれています。

ポルトガル人とヨーロッパ人の到来は、カトリックと結びついたバロック様式などの大きな変革ももたらしました。

同じく 19 世紀のブラジル美術における学術絵画は、美の理想的な基準 (美術アカデミーによって提案された基準) を反映して、古典的な富を描写しています。

20 世紀初頭、私たちはブラジルのモダニズムを目の当たりにし、当初はモダン アート ウィークがその特徴でした。そしてその前に、表現主義がブラジルに伝わり始め、モダニズムに貢献したラサール・シーガル（1891-1957）とともに歴史を作り始めました。

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