モザイク（芸術の種類）

モザイクは、「テッセラ」と呼ばれるガラス、タイル、石などの小さな素材を細心の注意を払って組み合わせてデザインを形成する芸術です。モザイクとも呼ばれる音楽的な芸術作品は、幾何学的な表現から完璧な人物像まで多岐にわたります。

モザイク作品はその豊かなディテールが印象的であり、色と部分を完璧に構成するにはアーティストの忍耐が必要です。

今日装飾として広く使用されているモザイクは古代芸術であり、その最初の記録は紀元前 2600 年にまで遡ります。この芸術技術は、世界のさまざまな地域のさまざまな文明で使用され、今日でも評価され続けています。

「ウルの標準」と呼ばれる最古の記録モザイクの 1 つが、現在のイラク南部にあるウルの王立墓地での考古学的発掘中に発見されました。ウルは、歴史上最も古い文明の一つである古代メソポタミアのシュメール文明の重要な都市でした。

ウルのスタンダードは紀元前 2600 年頃に作られ、その 4 つの面は半貴石と貝殻で覆われており、戦争の場面やシュメール人の家庭生活を表しています。

古代エジプトでは、石棺や神殿の柱を飾るためにモザイクが使用されました。ペルシア人、ギリシャ人、ローマ人の考古学的発見では、これらの文明のいくつかのモザイク作品も発見されました。しかし、音楽芸術がビザンチンで最高潮に達するのは少し後のことです。

東ローマ帝国としても知られるビザンツ帝国時代には、聖書の一節を描くためにモザイクが広く使用されており、今日でも教会で見ることができます。この時代の最も有名なモザイクのいくつかは、イタリアのラヴェンナ教会にあります。

イスラム世界でもモザイクは広く使用されており、今日に至るまで数え切れないほどのモスクが、金製品を含むこの芸術による精緻な塗装を保存しています。

14 世紀から 16 世紀にかけてのルネサンス期には、音楽芸術が西ヨーロッパに広がりました。この時代の多くのモザイク作品は、人間中心主義の理想の影響を受けて、人間を非常に完璧に描写しました。

この時点で、ローマはモザイク制作の主要な場所となり、その大部分はヴァチカーノ モザイク スタジオで制作されました。バチカン教会でありキリスト教の重要なランドマークであるサンピエトロ大聖堂では、この時代のモザイクを見つけることもできます。

より最近では、カタルーニャの建築家アントニ ガウディ (1852-1926) が、自身の建物の一部で装飾としてモザイクを使用し始めました。平らな表面に作られた伝統的なモザイクとは異なり、ガウディはより複雑な形状の領域にモザイクを使用し始めました。彼のモザイクのほとんどはスペインのバルセロナ市にあり、首都の観光名所になっています。

ブラジルで有名なモザイクの 1 つは、海の波を表す黒と白の石で作られたコパカバーナ遊歩道です。リオ デ ジャネイロのシンボルの 1 つと考えられているこの遊歩道は、リスボンのロシオ広場からインスピレーションを得たもので、この場合、その波は海とテージョ川の合流を表しています。

モザイクは美術品だけでなく、工芸品にも広く使われている技法です。花瓶、テーブル、ベンチなどの工芸品が、モザイク タイルで作られたイラストで覆われているのをよく見かけます。

自宅でモザイクを作成するには、使用する材料の一部と、デザインを接着する表面に適した接着剤が必要です。

美術史 も参照してください。